提升一部動畫作品的畫面表現有很多手法,這篇就要來介紹其中一點──「照相知識的運用」,這邊使用照相而非攝影是因為,在動畫製作中「攝影」是指製作上完成一個畫面的步驟,為了避免搞混才不使用。照相知識要運用在動畫中,不能只是憑感覺去做,必須要先了解原理,不然只會弄巧成拙。
學習照相,對於動畫創作方面有很大的幫助,如果能正確地把照相知識運用在動畫中,對作品本身的質感會有很大的提升,以下選了9個項目,每個項目都會配合實際的例子去介紹。
2018年12月14日 星期五
2018年10月21日 星期日
2018年10月17日 星期三
畫面好不只是靠作畫,《紫羅蘭永恆花園》分鏡與攝影簡單介紹
⚫前言
大家有沒有體驗過這種感受,在看高品質的真人影集時,會讓人覺得這已經是一部電影的錯覺,帶給我這種感受最深刻的例子就是「黑鏡」,不管從劇本、運鏡、打光、美術等等,每個環節都非常扎實,而這篇要講的「紫羅蘭永恆花園」正是這種感受,一部跳脫框架、媲美動畫電影的TV動畫。
大多數的討論主要都把重點放在畫面的作畫來講,但這部作品高品質的畫面並不單單只有作畫,所以這篇文章就來介紹一下其它的部分。2018年5月5日 星期六
好想推薦這部動畫#03《比宇宙更遠的地方》
⚫前言
日本TV動畫至今為止出現過不少部描寫「青春」為主題的動畫,有名的例如P.A. WORKS的工作女孩系列,而這篇要講的《比宇宙更遠的地方》就是有著這些作品的影子,再融入自己獨特的風格形成一部各方面完成度都非常高的作品,整部看下來有很多細節可以去注意,所以也做了不少筆記,以下沒劇透開始介紹。2018年4月14日 星期六
讓人著迷的片尾動畫獨特魅力
2018年3月9日 星期五
默默推動著動畫製作的「色彩設計」、「色指定」
「色彩設計」
決定角色以及物件這部分的配色,也會對整部作品進行色彩檢查和調整
「色指定」
配合不同場景下的色彩表現,對每一卡的角色和物品進行配色指定
⚫前言
在實際接觸後發現這職位比想像的更困難,需要有著非常高的專業度,但在教學這領域很少人會詳細介紹色彩設計和色指定這個區塊,甚至大多數的人都忽略了色彩設計與色指定的重要性,所以自已在日本亞馬遜買了描寫吉卜力的色彩設計師-保田道世35年工作經歷的「アニメーションの色職人」這本書來自己鑽研,因為都是原文的,這篇文章花了比較長的時間才完成,以下就以保田道世為中心開始介紹。
2018年3月6日 星期二
攜手旅日背景師,2018新作製作中
2018將發表的新作品不再是個人的獨立製作,這次有了個團隊,將由24.5 Image Production擔任製片公司,編導及作畫監督等是本人,美術監督為旅日的美術背景師,並邀請到了曾參與過國片製作的電影工作者擔任共同企劃。正式發表後會再有更多資訊,敬啟期待。
2017年11月24日 星期五
被低估的「日常」作品
⚫前言
日常作品在大家心中的定義是什麼呢?我想最多人的回答想必是趣味又令人放鬆的作品,但除了以上這些元素以外,日常作品最大的價值其實是細節裡的感動以及共鳴感。
大多數的觀眾對於日常作品有一定程度的認知錯誤,就是「因為是日常故事,所以劇本簡單好寫」,其實完全相反,日常故事顧名思義就是圍繞在生活週邊的人事物,所以大家都很好上手去寫,但就是因為這樣,要在這條件下寫出感動人的共鳴感,是難上加難的,任何的小細節都不能忽略。用料理比喻的話,炒飯很簡單,但要炒出上等的炒飯卻非常難。用美術比喻的話,畫雲很簡單,但要畫出好的雲卻非常難。2017年8月31日 星期四
好想推薦這部動畫#02《小魔女學園》
⚫前言
要簡單介紹《小魔女學園》的話,就是一部人見人愛的全年齡向王道作品,再加上極有特色的角色設定和極為流暢的作畫,讓這部動畫一面世後持續擁有一定程度的話題。
由於是全年齡向的作品,我想不管是小孩或是平常沒在看動畫的族群,都能因為清新正向的劇本和角色逗趣的互動而融入在《小魔女學園》的魔法世界裡。
這篇文章是以小魔女學園TV動畫為主,沒劇透下去寫的。
2017年8月12日 星期六
2017年7月14日 星期五
好想推薦這部動畫電影#01《謝謝你,在世界的角落找到我》
以下文章是看完電影並讀完一整本原文設定集和訪談才下筆完成的文章
⚫前言
個人不太喜歡對一部作品「打分數」,但是如果真的要幫《謝謝你,在世界的角落找到我》打分數的話,我想我會給近於「滿分」的分數。看這部作品前要先了解一些資訊,這是一部二戰為背景的故事,主角是廣島人,「二戰、廣島」這兩個詞擺在一起我想大家都知道發生了什麼事,就是原子彈,所以這是一部劇情相對沉重的作品,但在劇本與角色的潤飾下,不會讓人一面倒看得很難受。
以下內容沒有據透
2017年7月7日 星期五
「第一次的街頭演唱」我的獨立製作動畫
「第一次的街頭演唱」
(點圖片可以連結到YouTube)
花了三個半月的時間又做了一部新動畫作品,藉由畫過第二原畫的經驗和練習,這次在作畫方面比以前都還要來的細膩不少。而攝影(後製)這部分的處理則是受到山田尚子導演的影響,所以散景、邊角色散和失光、皮膚光暈、鏡頭的呼吸效應都有特別處理。
2016年10月3日 星期一
火影忍者疾風傳696+697,製作解說簡單翻譯
今天要介紹的是火影忍者疾風傳第696+697話,這集的水準可以說達到了火影動畫的顛峰,官方部落格也特別介紹了一些製作過程,下面我會簡單翻譯一下重點內容。
http://pierrot2.com/blog/archives/957
(官方部落格文章連結)
http://pierrot2.com/blog/archives/957
(官方部落格文章連結)
2016年8月26日 星期五
動畫裡,簡單卻不簡單的線條
●前言
相信大家從小到大一定都看過動畫,也一定對動畫裡那些由簡單俐落的線條所組成的角色印象深刻,今天就要來專注於「線條」這塊來講講。由於實在是看過太多人評論動畫角色線條簡單所以很好畫,誇張一點的甚至還會說「偷工減料?」、「小畫家畫的嗎?」,所以才產生寫這篇的念頭。
相信大家從小到大一定都看過動畫,也一定對動畫裡那些由簡單俐落的線條所組成的角色印象深刻,今天就要來專注於「線條」這塊來講講。由於實在是看過太多人評論動畫角色線條簡單所以很好畫,誇張一點的甚至還會說「偷工減料?」、「小畫家畫的嗎?」,所以才產生寫這篇的念頭。
2016年8月15日 星期一
從動畫導演挑選動畫作品(上)
很多人知道電影有導演,卻不知道動畫當然也有導演,跟電影一樣,導演的好壞可以說決定了整部作品的品質,所以說從導演去挑作品是欣賞到好作品的一個方法!以下帶大家推薦幾位動畫導演。
2014年11月5日 星期三
小小影評-歡樂皺紋(Wrinkle)
歡樂皺紋是一部讓我非常驚艷的作品,分鏡如此細膩,常出現對比式的表現手法、以及可以讓觀眾簡單融入主角心境,再加上適當的伏筆讓觀眾去猜測。這部不只是我看過最棒的動畫之一,也是我看過最棒的電影之一。
文章寫了讓我印象深刻的鏡頭,並附上我的解說。
2013年10月7日 星期一
動畫作畫練習_走路到跑步01
從走路到跑步過程的作畫練習,目前完成走路的部分
以動畫來說,走路真的是非常重要的部分呢!
動畫基礎技法幾乎整本都在講走路
不過也因為所有動畫都會出現走路,之前統計日本動畫師最不想畫的鏡頭也是是走路XD
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